曲目列表
专辑简介
专辑简介：乔治·克罗尔（Georg Kröll）的《日记》是音乐史上最大规模的钢琴作品之一，包含约两百首曲目，总时长达四个半小时，本专辑收录了其中的23首。自1987年开始创作的这部进行中的作品至今仍在不断扩展。所有已完成的作品，以及其他仍可能创作的作品，都基于阿诺德·勋伯格（Arnold Schoenberg）《钢琴组曲，作品25》的基本音列。勋伯格的音列被排列组合了42次，每个排列中的音符（共42 x 12 = 504个音符）成为一首作品的基本音符或起始音符，作为生成该作品材料的“代码”。例如，1987年初，克罗尔创作了基于起始音符82的《Parodia ad A. Sch.》，这一作品与勋伯格组曲的前奏相呼应。正如勋伯格的这部完全采用十二音技法的作品（创作于1921至1923年）将新的音高组织与法国组曲的传统舞蹈类型相结合，克罗尔在其《日记》中也通过大量对历史和当代音乐的引用，巧妙地融合了创新与传统。克罗尔最初按顺序创作了《日记》中的1到44号作品，虽然有少数编号被跳过，但他后来补充完成了这些作品。他偏爱某些特定的作品，如82号《Parodia ad A. Sch.》和148号《Poco Rubato (Laudate Dominum)》等。在1987/88年，他创作了41首作品，占他计划在2024年90岁时完成的作品总数的五分之一。尽管他选择的音列代码看似随意，但实际上充满明确的意图：一方面，克罗尔的作曲思维受到特定音序和音程结构的启发；另一方面，他寻找能够表达已构思思想的音序。他在每一首作品中自由地处理系统生成的音响材料，始终遵循其独特的艺术逻辑。作曲家简介：乔治·克罗尔（Georg Kröll）（生于1934年5月3日）德国作曲家和钢琴家。克罗尔在科隆音乐高等学院学习，师从弗兰克·马丁和伯恩德·阿洛伊斯·齐默尔曼。从1964年到1997年，他在科隆的莱茵音乐学校任教，并获得了包括1969至1970年在罗马的维拉·马西莫奖学金等诸多荣誉。克罗尔的早期作品深受勋伯格、斯特拉文斯基、巴托克和布列兹的影响。1958年，他创作的第一部成熟作品《圣母颂》采用了十二音技法。大约在1970年，他采纳了齐默尔曼、李格蒂等人先前探索的理念，通过多层次的声音创作来打破序列思维中固有的小单位问题。进入1970年代，他越来越倾向于通过简化复杂性来实现音乐的听觉透明性。同时，他对早期音乐的兴趣也对他的创作产生了重要影响。克罗尔的许多室内乐作品采用了非常规的乐器组合；例如，1986年创作的《低音与高音的小品》便是为低音提琴、竖琴、钢片琴和打击乐器而作。这些不寻常的乐器组合所带来的潜在冲突，常常成为作品的主题之一。通过运用序列技法，克罗尔发展出了一种简单（部分动机性）与复杂结构之间的辩证关系。他在早期作品中精细的音色合成，尤其值得注意，这使得他的创作与库尔塔格相媲美。三级全黄60分钟以上
专辑简介：这张专辑是丹尼斯·科竹金（Denis Kozhukhin）为纪念他的父母而创作的，对他来说非常特别，也极具个人特色。这张专辑汇集了柴可夫斯基《儿童曲集》的纯真、普罗科菲耶夫俏皮但技术要求极高的《儿童之歌》，以及阿列克谢·肖尔情感丰富的《第二钢琴奏鸣曲》。柴可夫斯基的作品让人联想到童年的惊奇和生命的脆弱，而普罗科菲耶夫的“轻松”作品则巧妙地用调皮的魅力掩盖了技术上的挑战。肖尔的奏鸣曲充满了大胆的对比和内省的旋律，带领听众踏上情感探索和复原之旅。这些作品一起，超越了各自的故事，对人类的经历进行了深刻的探索——从童年的单纯到成年的复杂，所有这些都在科祖金高超的艺术技巧下栩栩如生。丹尼斯·科祖金（Denis Kozhukhin），1986年出生于下诺夫哥罗德，俄罗斯钢琴家，被誉为当代最杰出的钢琴家之一。科祖金曾在2006年利兹国际钢琴比赛中获得第三名，并于2010年在比利时皇后伊丽莎白钢琴大赛中荣获一等奖，且与众多世界著名乐团合作，包括芝加哥、伦敦和旧金山交响乐团，以色列、伦敦和鹿特丹爱乐乐团、皇家音乐厅管弦乐团、柏林国家歌剧院管弦乐团等，并频繁参加威尔比尔、格施塔德、德累斯顿等重要音乐节。作为Pentatone签约艺术家，他发布了多张专辑，涵盖弗朗克、门德尔松、海顿、布拉姆斯、普罗科菲耶夫等作曲家的作品。科祖金曾在马德里和科莫湖的钢琴学院学习，师从巴什基洛夫、马丁内斯·梅赫内尔等大师。
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